在清代书法的历史长河中，碑派书法家们以其独特的碑意书风成为了艺术界的璀璨明星。其中，张伯英作为一位杰出的书法大师，展现了他在上承清代碑派书法的同时，超越了狭窄的"方笔"审美定势，将生硬的魏碑演绎成了连贯的动态笔意，更加贴近了中国书法的传统要义。
张伯英（－），字勺圃，是一位备受推崇的书法家、金石鉴赏家、诗人和学者。他以其精湛的书法艺术和广博的学识在文化界崭露头角。
张伯英出生于徐州铜山县的一个望族家庭，是四兄弟中的长子。他在北京定居，并以“小来禽馆”作为自己的书斋名。这个名字源于明代著名书法家邢侗的《来禽馆帖》。张伯英非常敬仰邢侗，并收藏了《十七帖》等王羲之的作品。他的书斋印章上刻有“铜山张氏小来禽馆”字样，可见他对传统书法的深厚热爱。
即使在日本占领北京的困境下，张伯英始终坚守自己的信念，保持民族气节。有一次，日本人以高价购买他的珍藏《十七帖》，但他义无反顾地拒绝了，表现出了他对艺术的高尚追求和坚守原则的态度。
张伯英与康有为、梁启超、于右任、张学良、林琴南、齐白石、容庚等许多著名人士有着密切的交往。他精于品鉴金石和书画，以其独特的眼光和见解在京津地区享有盛誉。
除了书法，张伯英还是一位擅长诗词创作的才子。他的诗作以七言为主题，内容广泛而深入。尤其是晚年，他思念故乡的情感非常强烈，诗中常流露出乡愁和离别之情。他的代表作有《如汉云九日登云龙山韵》、《和汉云山楼共话》和《又中秋》等，诗中洋溢着真挚感情和至诚之意。
张伯英一生热爱书法，早年从学习颜体开始，后又深入研究魏碑，成为一代大家。他继承了彭城书派的传统，以北碑为宗，筆力凝重，楷书结构紧凑而不失灵动自由。他的行书作品质朴秀逸，自然古拙，给人以夺人目不暇接之感。同时，他也受到康有为、包世臣等金石学派的影响，研习了《张玄墓志》等作品，使他的书法更加卓越非凡。
张伯英的成功塑造源于他对帖学的深入研究和运用。帖学作为一种古代书法的传承和发展，为碑派书法家们提供了极为深厚的功底。清代碑派书法家们都以开放的态度，以帖学之笔去化碑学之形，创造出了各自的碑派书法的新天地。与张伯英并称的书法大师何绍基、赵之谦、吴昌硕、沈曾植、康有为等人都以帖学为基础，开拓出了令人惊叹的书法风格。
张伯英的书法作品凝聚了他的才华和努力。他的楷书结构紧凑而不拘谨，字体规整端正，又不失洒脱自然之致。他的笔法方圆兼备，宽博雄放，充满着个人的风采和气韵。尤其是他的行书，朴质而秀逸，古拙自然，充满了力量和魅力。每一笔都展现出他对书法的深厚功力和对传统的承托，他的作品为彭城书派增添了新的光彩，成为该派的领军人物。
然而，张伯英的生活并不富裕，晚年贫病交加，但他始终保持着对艺术的热爱。他坚守着自己的信念，执着地追求着书画金石的世界。他与康有为、梁启超、于右任等名家交往密切，共同探讨艺术和学术，彼此影响。
张伯英的艺术成就和高尚的品德使他在书法界和文化界享有盛誉。他是一位真正的文化传承者和艺术家，他的贡献将永远被后人所铭记。
正是张伯英这位才华横溢的书法家和学者，为中国的书法艺术增添了独特的魅力，他的作品让人们感受到了艺术的力量和魔力。他的一生是对传统书法的继承与创新，也是对艺术追求的坚守与追求。